En cisma, presentamos Shaping the Void, un MeetUp artístico abierto a l@s componentes de nuestra comunidad y a todas las personas creativas interesadas en explorar la regeneración y la sostenibilidad como pilares del arte contemporáneo. Una iniciativa de cisma que nos invita a reflexionar y actuar sobre el potencial transformador del arte en contextos de crisis, reconstruyendo desde las ruinas con materiales cargados de historia y significado.
La propuesta toma como punto de partida algunos libros afectados por la DANA en l’Horta Sud de Valencia, un testimonio tangible de los efectos del cambio climático, y aquellos donados por librerías en estado de deterioro. Estos objetos, aparentemente desechables, se convierten en el núcleo de un proceso artístico y reflexivo, que permite a l@s participantes reimaginar el vacío como un espacio fértil para la creación.
El Proceso Creativo
La iniciativa despliega un recorrido colectivo que comienza con la recolección de materiales. Un equipo de cisma ha reunido libros deteriorados y ejemplares dañados por la DANA, que están siendo transformados en pulpa de papel en el estudio de Javi Gay, (Javiteca). Este material, único y simbólico, es la base para la creación artística en múltiples disciplinas.
Material disponible para l@s artistas
- Pulpa de papel cruda, que puede modelarse directamente.
- Láminas de papel reciclado de 50 x 70 cm (y posibles subdivisiones).
Una invitación a la interdisciplinariedad
El proyecto busca trascender las artes visuales, extendiendo una invitación abierta a arquitectos, performers, diseñadores, poetas, músicos, críticos de arte y demás, fomentando un diálogo enriquecedor entre diversas prácticas creativas. Desde instalaciones hasta performances, pasando por intervenciones poéticas o musicales, cada contribución ayudará a tejer un relato colectivo sobre la reconstrucción, la sostenibilidad y el poder del arte para transformar lo que parece perdido.
Exhibición y Debate Crítico
Las obras resultantes del proceso creativo se exhibirán en una muestra colectiva en el espacio de cisma el 7 de febrero de 2025. La inauguración no solo será una celebración del esfuerzo colectivo, sino también una oportunidad para profundizar en el impacto del proyecto a través de un debate crítico.
Temas a debatir
El papel del arte en la regeneración y la sostenibilidad:
¿Qué significan estos conceptos en el contexto actual? ¿Cómo pueden integrarse de forma real y efectiva en la práctica artística?
Canalización de la ayuda hacia las zonas afectadas:
¿Qué modelo de colaboración entre arte y acción social puede ser más útil para apoyar a las comunidades afectadas?
Relevancia ética del proyecto:
¿Cómo asegurarnos de que este tipo de iniciativas no se perciban como gestos vacíos, sino como acciones con un impacto significativo y duradero?
Este espacio será una oportunidad para que artistas, público y expertos dialoguen sobre la dimensión ética, estética y social del arte en tiempos de emergencia.
Fechas Clave
31 de enero de 2025: Fecha tope para la entrega de las obras terminadas.
7 de febrero a las 18.00h: Inauguración de la exposición
Un Proyecto Transformador
Shaping the Void se configura como una metáfora y una práctica. La transformación de lo destruido en algo valioso y significativo se convierte en un acto de resistencia frente al desgaste del tiempo y los desastres climáticos. El proyecto no solo busca crear arte, sino también tender puentes entre disciplinas y enfoques, inspirando a comunidades creativas a actuar con ética, sostenibilidad y compromiso social.
[English Translation]
Building from the Void
At cisma, we present Shaping the Void, an artistic MeetUp open to the components of our community and all creative individuals interested in exploring regeneration and sustainability as pillars of contemporary art. This interdisciplinary initiative, led by cisma, invites us to reflect and act on the transformative potential of art in times of crisis, rebuilding from ruins using materials laden with history and meaning.
The proposal starts with books affected by the DANA in l’Horta Sud of Valencia, a tangible testimony to the effects of climate change, along with books donated by bookstores in deteriorated condition. These seemingly disposable objects become the core of an artistic and reflective process, enabling participants to reimagine the void as a fertile space for creation.
The Creative Process
The initiative unfolds through a collective journey that begins with gathering materials. A team from cisma has collected damaged books and those affected by the DANA, which are being transformed into paper pulp at Javi Gay’s studio, (Javiteca). This unique and symbolic material will serve as the foundation for artistic creation across multiple disciplines.
Materials Available for Artists
• Raw paper pulp, which can be directly modeled.
• Recycled paper sheets, 50 x 70 cm (with possible subdivisions).
An Invitation to Interdisciplinarity
The resulting works from the creative process will be showcased in a collective exhibition at cisma’s space at the 7 of February 2025. The opening event will not only celebrate this collective effort but also offer an opportunity to deepen the project’s impact through critical debate.
Exhibition and Critical Debate
The resulting works from the creative process will be showcased in a collective exhibition at cisma’s space at the 7 of February 2025. The opening event will not only celebrate this collective effort but also offer an opportunity to deepen the project’s impact through critical debate.
Discussion Topics
- The role of art in regeneration and sustainability: What do these concepts mean in today’s context? How can they be effectively integrated into artistic practice?
- The role of art in regeneration and sustainability: What do these concepts mean in today’s context? How can they be effectively integrated into artistic practice?
- Channeling aid to affected areas: What models of collaboration between art and social action can best support affected communities?
- The ethical relevance of the project: How can we ensure that initiatives like this are not seen as empty gestures but as meaningful and lasting actions?
Key Dates
- January 31, 2025: Deadline for submitting completed works.
- February 7, 2025: Exhibition opening and critical debate.
Transformative Project
This event will serve as a turning point in redefining the role of art as an active agent in the regeneration of the collective, turning the void into a place to start anew.
Shaping the Void stands as both a metaphor and a practice. The transformation of what has been destroyed into something valuable and meaningful becomes an act of resistance against the wear of time and climate disasters. The project aims not only to create art but also to build bridges between disciplines and approaches, inspiring creative communities to act with ethics, sustainability, and social commitment.